Полёт валькирий: шедевр Вагнера и его отражение в культуре

Полёт валькирий — это одно из самых известных и впечатляющих музыкальных произведений Рихарда Вагнера, немецкого композитора XIX века, создателя цикла опер «Кольцо нибелунга». Эта мелодия звучит в начале третьего действия оперы «Валькирия», второй из четырёх опер цикла. Она описывает полёт валькирий — дочерей бога войны Вотана, которые собирают души павших героев и доставляют их в Валгаллу, зал славы. Полёт валькирий — это не только музыкальный шедевр, но и символ военного пафоса, силы и страсти, который использовался в разных художественных и культурных контекстах.

В этой статье мы расскажем о том, как создавался Полёт валькирий, какие музыкальные особенности он имеет, как он исполняется на сцене и какое воздействие он оказывает на слушателей. Мы также покажем вам несколько примеров видео с исполнением этого произведения в разных жанрах и стилях. Надеемся, что эта статья поможет вам лучше понять и оценить Полёт валькирий, а также заинтересовать вас в изучении других опер Вагнера.

История создания «Полёта валькирий»

«Полёт валькирий» — это знаменитый музыкальный эпизод из оперы «Валькирия» Рихарда Вагнера, второй из четырёх опер, составляющих цикл «Кольцо нибелунга». Валькирии — это дочери и воительницы верховного бога Вотана, которые собирают души павших героев и уносят их в Валгаллу, чертог богов. «Полёт валькирий» начинает третье действие оперы, когда восемь валькирий съезжаются на вершине горы, чтобы встретить свою сестру Брунгильду, которая спасла человеческого героя Зигмунда от гнева Вотана.

Вагнер начал работу над либретто к «Кольцу нибелунга» в 1848 году, вдохновляясь мифологическими и героическими сказаниями древних германцев. Он написал сюжет в обратном порядке, начиная с «Гибели богов» и заканчивая «Золотом Рейна». В 1851 году он завершил либретто и начал сочинять музыку. Он работал над «Валькирией» с июня 1854 года по март 1856 года в Швейцарии, где он жил в изгнании из-за своего участия в революции 1848-1849 годов в Дрездене.

Лейтмотив «Полёта валькирий» был записан композитором 23 июля 1851 года. Он представляет собой восходящую и нисходящую фигуру из четырёх нот, которая имитирует галопирующих коней. Вагнер использовал этот лейтмотив не только в «Полёте валькирий», но и в других частях «Кольца нибелунга», например, в сцене смерти Зигмунда во втором действии «Валькирии» и в сцене появления Брунгильды в четвёртом действии «Гибели богов».

«Полёт валькирий» длится около восьми минут и начинается с прелюдии к третьему действию, в которой постепенно нарастает оркестровое сопровождение, пока занавес не поднимается и не открывает горную вершину, где четыре из восьми валькирий собрались, чтобы отправить павших героев в Валгаллу. Когда они присоединяются к остальным четырём, раздаётся знакомая мелодия, а валькирии приветствуют друг друга и поют свой боевой клич «Хой-о-то-хо!». Это единственное оркестровое музыкальное произведение в первых трёх операх из цикла «Кольцо нибелунга» Вагнера, в котором участвует хор.

Вагнер не хотел, чтобы «Полёт валькирий» исполнялся отдельно от оперы, считая, что это нарушает его творческий замысел. Он запретил любые такие исполнения до тех пор, пока не будет показан полный цикл «Кольцо нибелунга». Однако его желание было нарушено королём Баварии Людвигом II, который поставил «Валькирию» в Мюнхене в 1870 году без согласия композитора. Первое исполнение полного цикла состоялось в Байройте в 1876 году. Вагнер сам дирижировал «Полётом валькирий» в Лондоне в 1877 году, повторив его по аплодисментам публики.

«Полёт валькирий» стал одним из самых известных и популярных музыкальных произведений Вагнера. Он использовался во многих фильмах, мультфильмах, рекламах и других медиа. Он также оказал влияние на других композиторов, таких как Чайковский, Стравинский, Холст и Уильямс.

Источники:

• [Википедия](https://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%9F%D0%BE%D0%BB%D1%91%D1%82_%D0%B2%D0%B0%D0%BB%D1%8C%D0%BA%D0%B8%D1%80%D0%B8%D0%B9)
• [Uposter.ru](https://uposter.ru/blog/muzik/18324.html)
• [Belcanto.ru](https://www.belcanto.ru/sm_wagner_walkuren.html)

Интересные идеи о Полёте валькирий

Полёт валькирий — это знаменитая музыкальная пьеса, написанная Рихардом Вагнером в рамках оперы «Валькирия», которая входит в цикл «Кольцо нибелунга». Это одно из самых известных и впечатляющих произведений классической музыки, которое описывает сцену, где валькирии — дочери бога войны Одина — летят на крылатых конях, чтобы забрать души павших героев в Валгаллу. В этом разделе я предлагаю четыре интересные идеи, связанные с Полётом валькирий, которые могут быть полезны для написания статьи на эту тему.

1. Влияние Полёта валькирий на популярную культуру . Эта музыкальная пьеса стала источником вдохновения для многих художников, режиссеров, композиторов и писателей, которые использовали её в своих произведениях. Например, Полёт валькирий звучит в знаменитой сцене бомбардировки деревни в фильме Френсиса Форда Копполы «Апокалипсис сегодня»[^1^][1], в мультфильме «Утиные истории»[^2^][2], в видеоигре «World of Warcraft»[^3^][3] и в многих других. Это свидетельствует о том, что Полёт валькирий имеет универсальную силу и эмоциональный заряд, которые привлекают разную аудиторию.
2. Связь Полёта валькирий с германской мифологией и историей . Вагнер был глубоко заинтересован в древних германских сказаниях и легендах, которые он использовал в своих оперных сюжетах. Полёт валькирий основан на мотиве из «Песни о Нибелунгах»[^4^][4], где валькирия Брунгильда помогает герою Зигфриду в его битве с драконом. Валькирии также упоминаются в «Эдде», древнейшем памятнике скандинавской литературы, где они описываются как девы-воительницы, служащие Одину. Кроме того, Полёт валькирий имеет отношение к истории Германии, так как он был использован как символ национализма и патриотизма во время Первой и Второй мировых войн. Однако Вагнер не одобрял такого использования своей музыки, так как он был противником войны и насилия.
3. Музыкальный анализ Полёта валькирий . Эта пьеса является примером использования лейтмотива — музыкальной фразы, которая ассоциируется с определенным персонажем, событием или идеей. Вагнер применил лейтмотивную технику в своих оперных циклах, чтобы создать сложную и гармоничную структуру. Полёт валькирий состоит из нескольких лейтмотивов, которые соответствуют разным аспектам сцены: лейтмотив валькирий, лейтмотив бури, лейтмотив Одина, лейтмотив Валгаллы и лейтмотив меча. Каждый лейтмотив имеет свой характер, темп, ритм и тональность, которые подчеркивают настроение и действие. Полёт валькирий начинается с медленного и тихого введения, где звучит лейтмотив бури, символизирующий надвигающуюся битву. Затем постепенно нарастает напряжение и динамика, когда появляется лейтмотив валькирий, который имеет быстрый и воинственный характер. После того, как занавес поднимается и показывает валькирий на крылатых конях, звучит лейтмотив Одина, который имеет мажорную тональность и торжественный характер, подчеркивая их божественное происхождение. Затем следует лейтмотив Валгаллы, который имеет сложную гармонию и мелодию, отражающую величие и славу рая для героев. Наконец, звучит лейтмотив меча, который имеет острую и резкую манеру исполнения, символизирующую судьбу и роковое предназначение героев.
4. Сравнение Полёта валькирий с другими произведениями Вагнера . Вагнер был одним из самых новаторских и влиятельных композиторов в истории музыки, который создал свой уникальный стиль и жанр, называемый «музыкальной драмой». В своих оперных циклах он соединил музыку, поэзию, драматургию и сценографию в единое целое, чтобы передать свою философскую и художественную концепцию. Полёт валькирий является одним из самых ярких и запоминающихся примеров его творчества, который демонстрирует его мастерство в использовании оркестра, лейтмотивов, хоров и солистов. Однако Полёт валькирий не является единственным произведением Вагнера, которое заслуживает внимания. Среди других его замечательных пьес можно назвать «Увертюру к опере Тангейзер», «Предсмертный монолог Изольды», «Песнь о Нибелунгах» и многие другие. Каждое из этих произведений имеет свою историю, свою музыкальную идею и свою эмоциональную силу, которые делают их неповторимыми и восхитительными.

Музыкальные особенности

«Полёт валькирий» — одно из самых известных и впечатляющих музыкальных произведений Вагнера, которое демонстрирует его мастерство в использовании лейтмотивов, оркестровки и драматургии. Лейтмотив — это музыкальная тема, связанная с определённым персонажем, предметом, идеей или событием в опере. Вагнер использовал лейтмотивы для создания сложной сети музыкальных ассоциаций, которые отражали развитие сюжета и характеров. В «Полёте валькирий» можно выделить несколько основных лейтмотивов:

• Лейтмотив валькирий — это знаменитая мелодия, которая звучит в начале прелюдии и во время песни валькирий. Она символизирует силу, смелость и воинственность дочерей Вотана, которые собирают души павших героев. Эта мелодия имеет яркий и торжественный характер, она исполняется на духовых и струнных инструментах с аккомпанементом тимпанов и литавр.
• Лейтмотив Сигмунда — это мелодия, которая звучит в конце прелюдии и во время диалога Брунгильды и Сигмунда. Она связана с героем Сигмундом, сыном Вотана и братом-любовником Зиглинды. Эта мелодия имеет лирический и страстный характер, она исполняется на скрипках и виолончелях с аккомпанементом арфы.
• Лейтмотив Зиглинды — это мелодия, которая звучит во время диалога Брунгильды и Зиглинды. Она связана с героиней Зиглиндой, дочерью Вотана и сестрой-любовницей Сигмунда. Эта мелодия имеет трагический и отчаянный характер, она исполняется на флейте и кларнете с аккомпанементом струнных.
• Лейтмотив Вотана — это мелодия, которая звучит во время диалога Брунгильды и Вотана. Она связана с главным богом Вотаном, отцом валькирий и Сигмунда. Эта мелодия имеет величественный и авторитетный характер, она исполняется на валторнах и трубах с аккомпанементом струнных и деревянных духовых.

Оркестровка «Полёта валькирий» отличается богатством и разнообразием звучания, которое достигается за счёт использования большого состава оркестра, разделения инструментов на группы, смены динамики и тембра. Вагнер также применял различные приёмы, такие как контрапункт, имитация, хроматизм, модуляция, чтобы создать напряжение, контраст и развитие музыкального материала. Драматургия «Полёта валькирий» заключается в том, что музыка тесно связана с действием на сцене, отражая эмоции и конфликты персонажей, а также подчёркивая ключевые моменты сюжета. Например, в начале прелюдии музыка имитирует звук грома и молний, предвещая бурю, которая разразится во втором акте. В конце прелюдии музыка становится тихой и нежной, передавая чувства Сигмунда и Зиглинды, которые спят в объятиях друг друга. Во время песни валькирий музыка становится громкой и ритмичной, изображая полёт воительниц на крылатых конях. Во время диалогов музыка меняет свой характер в зависимости от настроения и отношения персонажей, а также подчёркивает их лейтмотивы. В конце третьего акта музыка становится торжественной и трагической одновременно, сопровождая прощание Вотана и Брунгильды, а также возведение огненного кольца вокруг спящей валькирии.

Источники:

• [Википедия](https://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%9F%D0%BE%D0%BB%D1%91%D1%82_%D0%B2%D0%B0%D0%BB%D1%8C%D0%BA%D0%B8%D1%80%D0%B8%D0%B9)
• [Belcanto.ru](https://www.belcanto.ru/sm_wagner_walkuren.html)

7 интересных фактов о полете валькирий

1. Привлекательность музыки «Полета валькирий» : Многие слушатели привлекает уникальное звучание и динамика этой композиции. Мощные и эмоциональные звуки создают особую атмосферу и оставляют глубокое впечатление.

2. Популярность оперы «Валькирия» : «Полет валькирий» является одним из самых известных и узнаваемых фрагментов из оперы «Валькирия». Это одна из наиболее популярных опер во всем мире, которая была написана Рихардом Вагнером.

3. Влияние композиции на музыкальную индустрию : «Полет валькирий» имел значительное влияние на развитие музыкальной индустрии. Его мощные и энергичные звуки вдохновили многих композиторов и музыкантов, включая классических музыкантов и рок-исполнителей.

4. Важная роль в сценическом искусстве : «Полет валькирий» является неотъемлемой частью многих сценических постановок оперы «Валькирия». Эта композиция часто используется в культурных событиях и спектаклях, чтобы создать эффектное и запоминающееся музыкальное сопровождение.

5. Музыкальная экспрессия : «Полет валькирий» отличается высокой музыкальной экспрессивностью. Эта композиция передает эмоции и настроения, вызывая у слушателей разнообразные чувства, от восторга до тревоги.

6. Исполнение «Полета валькирий» : Эта композиция исполняется как в оркестровых версиях, так и в аранжировках для других музыкальных инструментов. Нередко она звучит на концертах и фестивалях, а также в рамках симфонических оркестровых программ.

7. Известные применения «Полета валькирий» в кино и телевидении : Музыкальная тема «Полет валькирий» использовалась во многих фильмах и телесериалах. Например, она знаменита своим применением в фильмах Френсиса Форда Копполы «Апокалипсис сегодня» и «Любовник Леди Чаттерлей».

Сценическое исполнение

Опера «Валькирия» Рихарда Вагнера является второй из четырех опер, составляющих цикл «Кольцо нибелунга». Она была впервые исполнена в 1870 году в Мюнхене, но композитор не был доволен этим исполнением и запретил повторять его до тех пор, пока не будет готова вся тетралогия. Вагнер хотел создать специальный театр для своих опер, который бы соответствовал его художественным замыслам и техническим требованиям. Таким театром стал Байройтский фестивальный театр, построенный в 1876 году. Здесь же состоялась премьера полного цикла «Кольцо нибелунга» в том же году.

Одним из самых известных и зрелищных эпизодов оперы «Валькирия» является «Полет валькирий», который открывает третье действие. Это музыкальное произведение описывает сцену, на которой восемь валькирий, дочерей бога войны Вотана, собираются на горной вершине, чтобы отправить души павших героев в Валгаллу, обитель богов. Валькирии поют свой боевой клич, который состоит из повторяющихся слогов «хойо-то-хо». Эта музыка характеризуется быстрым темпом, ритмичностью, динамичностью и контрастностью. Она передает ощущение полета, скорости, силы и воодушевления.

Сценическое исполнение «Полета валькирий» требует большого оркестра, состоящего из деревянных и медных духовых инструментов, струнных инструментов, ударных инструментов и тубы. Также необходимо восемь сопрано и меццо-сопрано, исполняющих роли валькирий. Для создания эффекта полета на сцене используются различные средства, такие как костюмы, реквизиты, свет, дым, подъемники, краны и т.д. В разные периоды истории сценическое исполнение «Полета валькирий» менялось в зависимости от художественной концепции режиссера, дизайнера и дирижера. Например, в 1976 году в Байройте была поставлена революционная постановка «Кольца нибелунга» в режиссуре Патриса Шеро, в которой «Полет валькирий» был показан как современная военная операция с вертолетами и солдатами. В 2010 году в Метрополитен-опера в Нью-Йорке была представлена новая постановка «Кольца нибелунга» в режиссуре Роберта Лепажа, в которой «Полет валькирий» был выполнен с помощью гигантской металлической конструкции, имитирующей горы и облака.

«Полет валькирий» является одним из самых популярных и влиятельных музыкальных произведений в истории культуры. Оно было использовано во многих фильмах, мультфильмах, играх, рекламах и других медиа. Оно также стало символом военной и политической пропаганды, а также объектом пародий и юмора. «Полет валькирий» остается одним из самых впечатляющих и захватывающих сценических исполнений в мире оперы.

Воздействие на слушателей

Музыкальное произведение «Полёт валькирий» обладает уникальной способностью глубоко воздействовать на слушателей. Это произведение, созданное великим композитором Рихардом Вагнером, известно своей эмоциональной насыщенностью и драматичностью.

Влияние «Полёта валькирий» на психологию слушателей трудно переоценить. Завораживающие мелодии, динамичные переходы и мощная оркестровка создают неповторимую атмосферу, погружая слушателей в мир страсти и величия.

Одним из ключевых элементов, формирующих воздействие, является использование лейтмотива – музыкальной темы, ассоциирующейся с конкретным персонажем или событием. Этот прием позволяет передавать эмоциональные оттенки и создавать глубокие эмоциональные связи с персонажами оперы.

Также стоит отметить использование динамических контрастов, от мягких и лиричных моментов до внезапных взрывов звуковой энергии. Это создает эффект напряжения и волнения, оставляя неизгладимый след в восприятии слушателей.

Оперный театр, где исполняется «Полёт валькирий», становится ареной, где соединяются не только звук и слово, но и эмоции, захватывающие слушателей с первых нот. Это произведение продолжает волновать и вдохновлять поколения музыкальных ценителей, оставляя непередаваемый след в истории музыкального искусства.

5 интересных вопросов и ответов:

Каковы основные музыкальные особенности «Полета валькирий»?

Основные музыкальные особенности «Полета валькирий» включают в себя мощные оркестровые аранжировки, ритмические и гармонические сдвиги, а также использование драматических приемов в музыкальной композиции. Музыка наполнена изысканными мелодиями и эмоциональными переходами, создавая напряженную атмосферу во время прослушивания.

Какие сценические элементы присутствуют в исполнении «Полета валькирий»?

В исполнении «Полета валькирий» используются различные сценические элементы, такие как световые эффекты, декорации, костюмы и хореография. Это помогает создать впечатляющую визуальную картину, соответствующую эмоциональному заряду музыки и драматическому содержанию произведения.

Как «Полет валькирий» воздействует на слушателей?

«Полет валькирий» способен вызывать различные эмоции у слушателей. Мощные и динамичные звуковые аранжировки, исполненные оркестром, могут вызывать чувство волнения и эйфории у слушателей. Кроме того, музыкальные переходы и мелодии «Полета валькирий» могут также вызывать грусть, романтические чувства и множество других эмоций у слушателей.

Как был создан «Полет валькирий»?

«Полет валькирий» был создан композитором Рихардом Вагнером в середине XIX века. Произведение является частью его оперы «Валькирия» и является одним из самых известных музыкальных произведений композитора. Вагнер использовал разнообразные музыкальные приемы и формы для создания этой мощной и эмоционально насыщенной композиции.

Какие факты стоит отметить о «Полете валькирий»?

-«Полет валькирий» был впервые исполнен в Мюнхене в 1870 году. -Произведение стало одним из самых популярных и узнаваемых произведений Вагнера. -«Полет валькирий» использован во многих кинофильмах и рекламных роликах, что в значительной степени способствовало его популярности. -Музыка из «Полета валькирий» была использована во многих сценах военных действий, считаясь символом мощи и непобедимости.